Costura japonesa: una visió general de tipus, tècniques

2024 Autora: Sierra Becker | [email protected]. Última modificació: 2024-02-26 04:37

El Japó és un país en ràpid desenvolupament amb la preservació de bases i tradicions centenàries. És misteriosa, única i molt creativa. Aquí s'utilitzen moltes tècniques antigues de costura fins avui, i els productes acabats no només són atractius, sinó que també tenen un profund significat simbòlic. Algunes de les tècniques són similars a les clàssiques que estan molt esteses arreu del món, algunes no tenen anàlegs, però segueixen sent populars i algunes només s'han mantingut demanades a la seva terra natal.

Amigurumi

Aquest tipus de costura japonesa no es pot confondre amb un altre, malgrat que, de fet, es tracta d'una simple joguina de ganxet. Tanmateix, aquí hi ha alguns matisos clau:

• Els productes són en miniatura, normalment la seva mida és de 2 a 8 cm.
• La densitat de teixit és molt alta. Per aconseguir aquest resultat, heu de triar un ganxo més petit del que requereix el fil.
• El producte es teixeix en espiral amb ganxets senzills.
• Els amigurumis clàssics són desproporcionats: tenen el cap gran i el cos petit. Tot i que últimament han agafat una forma més proporcionada.
• Els fils s'han d'utilitzar llisos, amb un mínim de vellositats que sobresurten. Idealment, utilitzeu fils de cotó o de seda.

Kanzashi

Kanzashi originalment es referia a les pinces de cabell llargs tradicionals que s'utilitzen per arreglar els pentinats de geisha. Com que el quimono no implica portar polseres i collarets, van ser els tacs els que es van començar a decorar, principalment amb flors i papallones fetes a mà amb seda i setí. Amb el temps, l'aparició de kanzashi va començar a demostrar als altres no només les habilitats de l'agulla, sinó també el seu estatus social i la seva situació financera. Moltes noies japoneses es podien decorar els cabells amb moltes forques, convertint el seu cap en un llit de flors. Avui, el kanzashi és un tipus de costura japonesa, que és una tècnica per crear flors a partir de cintes de setí. Les característiques principals d'aquests colors és que tots els pètals s'obtenen en el procés d'afegir formes bàsiques: un quadrat, un triangle, un cercle, un rectangle, i el pètal es fixa i es fixa al producte mitjançant foc o cola.

Temari

Aquesta tècnica de costura japonesa consisteix en el brodat en boles. El seu avantpassat és la Xina, però va guanyar particularment popularitat al Japó. Inicialment es feien boles d'aquesta manera, fixant una forma rodona amb fils, posteriormentels malabaristes van començar a decorar-los per atreure l'atenció del públic, així com les mares dels nens petits. Més tard, aquesta tècnica es va traslladar a la secció d'art aplicat i es va fer popular entre les nobles agulladores. Prenen com a base coses innecessàries, fil, espais de fusta, ara utilitzen pilotes de ping-pong o pilotes d'escuma. Aquesta base s'embolica primer amb fil gruixut, creant una capa que es brodarà, i s'embolica amb fils prims a la part superior per fixar la posició del fil i uniformitzar la superfície de la bola. A continuació, cal fer marques: el punt superior, l'inferior, l'"equador", després del qual es fan marques addicionals longitudinals i transversals. La bola preparada per brodar hauria de semblar un globus terraqüi. Com més complex sigui el dibuix, més línies auxiliars haurien de ser. El brodat en si és una superfície llisa amb punts llargs que cobreixen la superfície de la pilota. Poden entrellaçar-se, creuar-se, donant a la superfície l'aspecte desitjat.

Mizuhiki

Aquesta tècnica és un parent llunyà del macramé, consisteix en teixir nusos. Hi ha tres funcions aquí:

1. Teixida amb cordó de paper.
2. El producte acabat pot consistir en diversos nodes o només en un.
3. Cada node té el seu propi significat.

Hi ha molts nusos, fins i tot el mestre més experimentat no en recorda la meitat de memòria. Utilitzeu-los per empaquetar regals, coses o com a talismà. Al Japó, hi ha un cert llenguatge de nusos, gràcies al qual, donant, per exemple, un peixAquesta tècnica, podeu desitjar bona sort, riquesa i prosperitat, i un llibre, l'embalatge del qual està fixat amb un bell nus, pot convertir-se en un desig de saviesa i felicitat. Sovint, el regal és principalment el nus, i no el que està lligat. Així, pots felicitar el teu casament, desitjar-te salut, donar el condol, etc. Els nusos simples d'aquesta costura japonesa són bastant fàcils de teixir, però val la pena recordar que tots els elements repetits han de tenir la mateixa mida, en cas contrari, hi haurà una distorsió del significat, de manera que els principals requisits aquí seran l'atenció, el desenvolupament de la motricitat fina i un bon ull.

Kinusaiga

La costura japonesa en aquesta tècnica és la creació d'un panell a partir de pegats. La base d'aquests productes són les taules de fusta, a les quals primer s'aplica un patró i després es tallen ranures al llarg del seu contorn. Inicialment, per a aquesta tècnica es feien servir quimonos vells, que es tallaven en trossos petits i s'adaptaven a cada element del panell, ficant les vores de la tela en solcs tallats. Així, es va obtenir un patchwork, però, a diferència del patchwork, aquí no s'utilitzen fils i agulles.

Ara aquesta tècnica està guanyant popularitat a tot el món, podeu trobar tant kits fets com esquemes senzills per crear aquests panells, i la seva complexitat varia des de molt simple, que consta de diverses solapes, i fins i tot els nens poden fer imatges, molt complexes. En aquestes pintures, els elements de la imatge només poden tenir uns pocs mil·límetres i la paleta de colors utilitzadaEls pegats són tan amples que el producte acabat es pot confondre amb una imatge pintada amb pintures. En lloc d'una base de fusta, cada cop s'utilitza més cartró de caixes enganxades en diverses capes. Això facilita enormement tallar els contorns del patró, però no és especialment convenient d'utilitzar, ja que en el procés d'estrenyiment dels elements hi ha el risc d'arrugar la capa superior de cartró, la qual cosa comportarà una violació de la fixació de la vora de la solapa i, en conseqüència, una deformació general del producte.

Important!

1. Cada element de la imatge ha de tenir un camí tancat.
2. El fons també s'ha de dividir en elements.
3. Com més petits siguin els detalls de la imatge i més àmplia sigui la paleta de fragments, més bonic i realista serà el panell acabat.

Terimen

Aquest tipus de costura japonesa està molt a prop del poble rus per la similitud amb la fabricació de nines protectores: càpsules i herbolaris. També són bosses fetes amb forma de persones, animals i flors, però són més petites, d'uns 5-9 cm. Es feien servir per olorar les habitacions, netejar la roba o per perfumar. Ara els terimen són peluixos en miniatura, dissenyats més per decorar l'interior que per jugar. Algunes agulles encara afegeixen herbes a l'interior, però ja es barregen amb farciment sintètic. La principal dificultat per crear aquests productes és la seva mida. Els petits detalls són bastant difícils de cosir i girar, de manera que treballar amb aquesta tècnica requereix perseverança, precisió i habilitats motrius ben desenvolupades.

Furoshiki

Artesania japonesa en diferents mides de tela per embalar i portar coses. Per ser més precisos, és tot un art. Amb una peça de tela i diversos nusos, pots crear diferents tipus de bosses, motxilles, portar compres pesades i embolcalls de regals. A més, semblen molt atractius i poden complementar harmoniosament qualsevol imatge. La mida estàndard de la matèria és un quadrat amb un costat de 75 cm, però també s'admeten altres mides adequades per a un cas concret. El furoshiki és potser el tipus de costura japonès més pràctic. Les bosses es poden formar en funció de les tendències de la moda i, quan el material es cansa o perd el seu atractiu, es pot utilitzar per a necessitats domèstiques o altres tipus de costura.

Kumihimo

El teixit de cordó és molt important al Japó. Aquesta tècnica té una història centenària i la traducció sona literalment a "reordenació de fils". Els cordons i, en conseqüència, les màquines per a la seva fabricació, són de dos tipus:

• Rodona. La màquina sembla una gran bobina de fusta. Els fils s'enrotllen sobre bobines i es disposen en cercle en un ordre de color determinat. Llavors comencen a moure's en cercle. Segons el tipus d'encaix, el pas pot ser d'1, 2 fils, 170°, etc.
• Pis. La màquina té forma d'angle recte, el mestre es troba entre els seus raigs, sobre els quals es fixen els fils.

No obstant això, no és necessari utilitzar una màquina especial, per exemple, perPer teixir un encaix rodó n'hi ha prou amb un cercle de cartró amb osques a l'exterior i un forat al centre.

Aquests cordons es feien per enganxar armadures, elements de roba, per als cabells i altres articles, i els colors, l'ordre i fins i tot les situacions en què es presentava l'encaix tenien un significat simbòlic especial. Ara aquest tipus de costura japonesa s'utilitza activament per crear polseres, clauers, penjolls i altres joies.

Sashiko

La tècnica japonesa de cosir capes de teixit antic per crear roba més abrigada als barris pobres ha passat a la categoria de brodats, conservant només l'aspecte i el simbolisme de l'ornament. El brodat clàssic es realitza sobre un llenç blau fosc amb fils blancs. Es diferencia del brodat normal en què les línies aquí estan trencades, les distàncies entre punts són iguals a la longitud de la puntada. La complexitat de la tècnica del sashiko és difícil de sobreestimar, no només tots els punts han de ser petits i iguals, sinó que no s'han de creuar, sinó que sempre hi ha d'haver una distància igual entre ells. Avui en dia també s'utilitzen altres colors de l'ordit i dels fils, també es troben brodats multicolors, però aquesta ja és una variació més europea que no té identitat japonesa.

Anesama

Aquesta manualitat de paper japonesa va ser dissenyada per jugar als nens. S'estava preparant una nina en blanc, que consistia en un cercle blanc del cap, cabell negre fet de paper (un cercle a l'esquena, un semicercle amb un costat pla tallat sota el serrell davant) i un pal de fusta pla.cos. Després es va embolicar amb un paper preciós, imitant un quimono. A les noies els agradava jugar amb aquestes nines, canviar-se fàcilment de vestit i, de vegades, pentinar-se. Una característica de les joguines era l'absència de cara, com en les nines russes. És molt fàcil crear productes amb la tècnica de l'anesama, la base es pot fer de cartró i el car japonès es pot substituir per tovallons gruixuts i de colors normals o pàgines brillants de revistes.

Shibori

L'artesania al Japó no sempre té les seves pròpies arrels, per exemple, aquesta tècnica es va prendre prestada de l'Índia, però va obtenir reconeixement primer al Japó i després va conquerir el món sencer. La seva essència rau en la peculiar coloració del teixit. A diferència de la clàssica, on la tela simplement es submergeix en una tina de tint, aquí es pre-torça, es doblega o lliga, després s'aplica el tint. Pot ser d'un o més colors. Després d'això, el teixit s'asseca, es redreça i s'asseca completament. El colorant entra només a les capes superiors, accessibles, sense tocar les que hi ha als nusos i plecs. Així, apareixen tot tipus d'ornaments, taques decoratives i transicions de color. Ara pots trobar moltes peces de roba: texans, samarretes, bufandes, tenyides amb aquesta tècnica.

Un dels usos de la costura japonesa shibori és crear joies. Per fer-ho, es frega el teixit de seda i després es tenyeixen els plecs superiors. Aquestes cintes també es poden comprar a la botiga, però el seu cost és bastant alt a causa del fet que tots els materials dela producció és natural i el treball manual. Amb l'ajuda d'aquestes cintes en combinació amb comptes i pedres, podeu crear productes bastant voluminosos, però al mateix temps gairebé sense pes que es convertiran en una decoració digna d'un aspecte nocturn.

No hi ha res més emotiu que un regal fet a mà. La costura japonesa obre grans oportunitats per crear un producte únic que no només es convertirà en una decoració d'interiors, sinó que també s'omplirà d'un cert significat. I la tendència dels japonesos a crear coses en miniatura permetrà fer una cosa única a partir d'una petita quantitat de material, així com donar una segona, i potser una tercera vida a trossos i fils innecessaris.