Dissenyant roba. Disseny i modelatge de roba

2024 Autora: Sierra Becker | [email protected]. Última modificació: 2024-02-26 04:36

El procés de confecció de roba és emocionant i cadascun de nos altres hi podem trobar moltes coses interessants. El disseny i el modelatge de roba s'utilitzen per fer articles d'armari.

El procés de confecció de roba

Primer, la roba es modela i el disseny de roba és la segona etapa de la seva creació. Aquest procés permet elaborar un dibuix d'un futur producte i fer patrons que s'utilitzaran per tallar. Els patrons són patrons de detalls de roba fets de cartró, paper, pel·lícula, paper pintat i altres materials.

Hi ha diferències en el disseny de la roba per a la confecció massiva i individual. En la confecció de masses s'imposen els requisits següents: la roba s'ha de fer segons un càlcul exacte, els patrons han de ser correctes. El disseny de la roba d'home suposa que els productes fabricats s'ajustaran bé al cos, seran còmodes de portar i fàcils de cuidar i s'ajustaran bé a la figura humana.

Simulació

La base per a la producció de peces de qualitat és el modelatge. Aquest és un art que requereix un coneixement especial,i molts busquen dominar-lo.

Dissenyar i modelar roba funciona directament amb l'aspecte d'una persona. No és cap secret que amb la disfressa adequada, pots canviar significativament la percepció de la personalitat.

El modelatge comença amb la preparació. En aquesta etapa, el dissenyador de moda decideix qui portarà aquest model de roba, a què està pensat, quins materials s'utilitzaran per confeccionar-lo. Després d'haver decidit les respostes a aquestes preguntes, l'artista crea un esbós.

Tots els esbossos tenen determinats requisits. Això és claredat i completitud, la plena encarnació de la intenció artística. A més, si el model es produirà en les condicions d'una empresa de costura, té sentit esbrinar com de rendible serà produir-lo. I després d'això, comença el disseny de roba. Aquesta és la seqüència del procés creatiu.

Mètodes de disseny de roba

El procés creatiu de crear roba té arrels profundes. Se sap que el disseny de roba té una llarga història i s'han desenvolupat diversos mètodes al llarg dels segles. Hi ha dos grans grups de mètodes de disseny de roba: aproximats i d'enginyeria.

Els mètodes aproximats també poden ser diferents. Els més antics són maniquís, quan es fan mesures sobre una figura humana o amb un maniquí.

Cal dir que el disseny de la roba en el sentit habitual va començar a prendre forma només al segle XX, abans d'això, les mesures precises per aterrar-hila figura simplement no existia. La roba es va crear amb plecs i plecs.

Les tècniques de disseny de roba es van desenvolupar a principis del segle XIX, quan Michel, un tallador de Londres, va idear la primera "quadrícula" per dibuixar roba. Va aplicar el principi d'escala: el dibuix original estava dividit en cel·les amb el mateix costat, i a voluntat es podia augmentar o disminuir. El 1840, va sorgir el conegut sistema de tall de G. A. Muller, que va utilitzar el principi de la trigonometria esfèrica per construir un dibuix.

L'any 1959, el disseny i modelatge de roba va ser estudiat pel laboratori central de costura experimental i tècnica, que va aplicar el mètode de càlcul i anàlisi. El seu desavantatge és que les construccions gràfiques que hi ha són feixugues, la precisió de la construcció de la base és relativa, és difícil escollir els marges per a un ajust lliure.

Mètodes de construcció moderns

En els darrers anys, els mètodes d'enginyeria s'han estès més. Molta gent pensa que en el futur totes les mesures es faran amb un maniquí 3D. Aquest mètode inclourà el mètode de les superfícies desenvolupables, el mètode de les superfícies secants, el mètode de la triangulació.

Actualment, la fabricació assistida per ordinador (CAD) s'utilitza àmpliament per dissenyar roba. Es basa en tècniques que van ser desenvolupades abans per Michael Müller, un famós sastre alemany. Ara també s'utilitza el sistema de tall Lubax, que implica una mesura visual de la figura abans de construir un patró.

Dissenyroba de nadó

La roba infantil està dissenyada amb el mateix principi que la roba per a adults, però requereix coneixements en l'àmbit del desenvolupament físic i psicològic de l'infant. No només artistes i dissenyadors de moda, sinó també pediatres, educadors i professors participen en el desenvolupament del concepte de roba infantil.

A l'hora de modelar i dissenyar roba infantil, la proporció de les diferents parts del cos del nen és de gran importància. Per tant, tots els nens per als quals es crea roba es divideixen convencionalment en cinc grups.

Es tracta d'un grup d'infantil (fins a 3 anys), un grup d'educació infantil (fins a sis anys), un grup d'educació infantil, que inclou nens de set a onze anys, un grup d'adolescents, que inclou nens de dotze a quinze anys. També hi ha un grup de joves, que inclou nens d'entre setze i divuit anys.

Hi ha una sèrie de requisits per a la roba infantil. S'ha d'escalfar al fred i refredar a la calor, ha de protegir del mal temps. A causa del fet que els nens es desgasten ràpidament, es recomana cosir-los amb materials econòmics. L'art popular s'utilitza sovint per crear una disfressa per a nens, aquesta és una font inesgotable d'inspiració per als dissenyadors de moda.

Patró com a unitat de mesura

La principal unitat de mesura en modelatge i disseny és el patró. Són dels següents tipus: patrons-originals, control i treball.

La base per crear qualsevol disfressa és el patró bàsic. Un especialista experimentat pot determinar el fabricant d'un cop d'ullroba, donada la qualitat del patró base. Els patrons es creen tenint en compte totes les característiques de la figura humana.

Ara, quan creen patrons, els especialistes recorren a les tecnologies modernes, especialment als ordinadors. L'ús d'ordinadors en la fabricació de patrons té els seus avantatges. Per tant, aquesta és una oportunitat per adaptar amb precisió els patrons a les característiques d'una figura en particular, aquesta és una oportunitat per mostrar el resultat del treball al client en qualsevol etapa. Aquest tipus de patrons es poden utilitzar molt més temps que els de paper, no es desgasten i no es poden substituir.

El patró, realitzat en forma electrònica, permet realitzar una disposició virtual del material sobre el teixit, que pot simplificar el procés de tall.

Modelatge de Burda Moden

Els diferents sistemes de modelatge i disseny de roba no han ajudat a crear roba còmoda per a la majoria de la població. I després la revista Burda Moden va venir al rescat.

La revista es va donar a conèixer en un camp com el disseny de roba de dona. Va entrar a l'escena de la moda a l'època posterior a la Segona Guerra Mundial. En aquell moment, no totes les dones tenien els diners per comprar roba nova i bonica, mentre que totes volien lluir amb estil.

L'any 1950 es va publicar la revista Burda Moden i de seguida va cridar l'atenció. Ara segueix sent popular, això es deu al fet que la revista reflecteix les tendències actuals del món de la moda. Al mateix temps, tots els models s'adapten a la vida real i podeu cosir un model i utilitzar-lo immediatament.