Exemples d'esquemes d'il·luminació d'estudi

2024 Autora: Sierra Becker | [email protected]. Última modificació: 2024-02-26 04:35

Els fotògrafs professionals saben molt bé que un dels punts clau per crear la fotografia perfecta és la llum ben col·locada. Fins i tot quan feu fotos a l'aire lliure, els fotògrafs porten reflectors i paraigües amb ells, que els permeten dirigir la màxima quantitat de llum solar cap al model. Però quan es tracta d'esquemes d'il·luminació d'estudi, les coses es posen molt més serioses.

Petita introducció

Els esquemes d'il·luminació d'estudi són tota una ciència. Per descomptat, hi ha algunes plantilles amb les quals treballen els principiants: els fotògrafs sense experiència sovint les utilitzen per a sessions de fotos familiars o de retrats, per exemple, per a un passaport. Un fotògraf experimentat, talentós i professional sempre improvisarà. Tindrà en compte les característiques de l'aspecte i la figura del model, l'estil de la sessió de fotos, la roba, el maquillatge; tindrà en compte els desitjos (si no es tracta d'un rodatge DFT) i, resumint tots aquests factors, podrà ajustar la llum de manera més competent per a un cas concret. Per als que estan començanttipus d'art, proposem analitzar patrons.

Els esquemes d'il·luminació d'estudi us permeten fer que la foto sigui tan brillant com sigui possible o suau i íntima. Per aconseguir el resultat desitjat, configureu les làmpades tal com s'indica a les instruccions, feu un parell de trets i, a continuació, corregiu-les en funció de l'aspecte del model. A continuació presentem esquemes d'il·luminació d'estudi amb exemples.

Retrat - tant en aquesta paraula…

Si una persona moderna escolta la frase "retrat d'estudi", immediatament ve a la ment una foto de passaport: un fons blanc, una cara brillant i perfilada, tots els detalls són clarament visibles; tot això es deu al gran nombre de fonts de llum i la seva gran brillantor. Però l'esquema de llum d'estudi per a un retrat pot ser completament diferent: avorrit, íntim, suau. Bé, mirem cadascuna de les opcions al seu torn:

Per tal que el retrat resulti el més brillant, expressiu, clar possible, però alhora artístic, interessant, no pla, sinó polifacètic, cal recórrer a alguns trucs lleugers. S'instal·len quatre softboxes: la més gran està clarament darrere de la maqueta, dues de més petites es troben darrere, dirigides en diagonal a l'esquena de la persona que posa, la quarta en diagonal, però davant. La làmpada principal està dirigida directament a la softbox més gran. Com a resultat, obtenim una escena molt brillant, però al mateix temps, la llum no il·lumina de manera directa i plana la cara de la model, sinó que omple harmoniosament l'espai circumdant

Hi ha un esquema d'il·luminació d'estudi per al retrat artístic anomenat"Rembrandtià" i permet aconseguir l'efecte del crepuscle, des del qual la cara és clarament visible. El principi es basa en els dibuixos de Rembrandt: va asseure els seus models a 3/4 de volta des de la finestra d'on queia llum directa. Per tant, hem de situar el softbox (no el focus!) d'aquesta manera i, com a afegit, podem destacar lleugerament el fons

Soft Haze

La majoria de vegades s'escull aquest tipus d'il·luminació per a la fotografia íntima de models seminus o per a una sessió fotogràfica temàtica on es requereix una llum molt suau i difusa. Aquest és exactament l'efecte que aconsegueix el fotògraf amb l'ajuda de dos grans softboxes, que es col·loquen darrere de la model, cadascuna en diagonal, la llum es dirigeix cap al darrere. També s'instal·la una font de llum davant del model, silenciada per un paraigua reflectant. El millor és fer una foto amb aquest esquema d'il·luminació sobre un fons fosc i utilitzar efectes auxiliars en forma de fum, esquitxades disperses, bombolles de sabó, etc.

En els raigs brillants dels focus

Alguns professionals anomenen aquest esquema d'il·luminació d'estudi "gamine" perquè el criteri principal per a l'avaluació és la brillantor excessiva. A més, els raigs de llum de totes les fonts es concentren al màxim en el model, mentre que el fons roman pràcticament desatès. Dues làmpades amb raigs directes il·luminen l'esquena de la persona que posa, i un focus el mira frontalment, lleugerament amortiguat per un paraigua o softbox. Amb aquesta posició de llum, la foto, la cara de la model, els elements de la roba esdevenen increïblesexpressiu. Per tant, hauríeu de preparar-vos acuradament per a la sessió de fotos i fer que la imatge sigui perfecta.

El joc de llums i ombres

Si vols fotos expressives, nítides i sucoses, però no busques la màxima brillantor, aquesta configuració de llum d'estudi de dues fonts és perfecta. El primer està muntat a la dreta del fotògraf i il·lumina l'escena en diagonal. És important que estigui a l'alçada del creixement humà o una mica més alt. La segona font es troba a la cantonada posterior oposada: aquesta és una caixa de programació petita. Un altre punt important és el reflector. Hauria de fer el paper d'una paret recta que recorre l'escenari a la dreta del fotògraf. El resultat són fotografies vibrants i originals que inclouen tant la model com la seva ombra.

Tir de siluetes

Si només et concentres en la figura de la model i no necessites veure els detalls de la seva cara o la seva roba, és probable que necessitis un esquema de silueta d'il·luminació d'estudi. És senzill: poses dos focus darrere de la model perquè il·luminin l'esquena en diagonal i els enfosquin amb paraigües negres. Si no voleu veure cares en absolut, apagueu totes les altres llums de l'estudi, fins i tot aquelles que no són a l'escena. Si encara necessiteu un raig suau que il·lumini la cara, instal·leu un softbox petit que ress alti el model en diagonal des del primer pla.

Venint de la foscor

Foto sobre fons negre -molt complicat. Perquè les fotos surtin bé (especialment quan es tracta de retrats), el millor és utilitzar la il·luminació de bucle. La seva essència rau en el fet que s'utilitza una única font de llum, que es troba al nivell del creixement humà, i "mira" la cara amb un angle d'uns 35 o..

Si trieu un focus brillant, les fotos seran contrastades: el fons no serà visible, es tornarà negre profund i la silueta del model serà molt brillant i clara i expressiu. Si atenueu la llum o utilitzeu un softbox, el fons es ress altarà lleugerament, el model es veurà més suau, la nitidesa i el contrast desapareixeran. És extremadament important captar la posició de l'ombra del nas: és la clau per a una instal·lació adequada del focus. L'ombra no ha d'omplir tota la g alta, ha de ser petita, lleugerament dirigida cap avall. Podeu ajustar la llum del llum en funció de les característiques del model, el més important és agafar aquesta característica.

Il·luminació papallona

Bé, aquest és un truc preferit de tots els fotògrafs que fan fotos per a revistes de moda i catàlegs. El model de la foto és molt expressiu, però no massa brillant, el fons està ress altat, però no enlluerna.

Per tant, la font de llum es troba directament darrere del fotògraf, "mira" frontalment l'escena, però al mateix temps s'eleva a un nivell lleugerament superior a l'alçada humana. Els signes principals són "papallones": ombres primes del nas i la barbeta, que cauen clarament. L'esquema és senzill i molt bonic.

Fotot a l'interior

Configurar la llum i triar les fonts adequades sobre un fons de paper normal és una tasca molt senzilla. Però si necessites fer el mateix, només amb el rerefons de mobles, accessoris i altres elements decoratius, tot es complica.

Quin hauria de ser l'esquema de la il·luminació de l'estudi en un estudi d'interiors i com disparar de manera competent una maqueta en el fons de diversos objectes? La regla principal és no utilitzar focus brillants. La llum s'atenua amb paraigües o reflectors i softboxes. A més, la disposició de les fonts de llum depèn de l'estil i les preferències. Podeu omplir tot l'espai de llum; llavors les imatges seran molt brillants, tots els detalls seran visibles, tant al model com a l'interior. Si l'habitació serveix de fons secundari, feu servir una il·luminació de papallona o un esquema de bucle.

Sessió de fotos familiars

Els esquemes d'il·luminació d'estudi per gravar tota la família, per regla general, es seleccionen entre els més brillants i lleugers. No hi ha lloc per a mitges tintes, el joc de llums i ombres i, per descomptat, la il·luminació de la silueta. En la majoria dels casos, els esquemes d'il·luminació d'estudi per a una sessió de fotos familiars es construeixen sota la "protecció" de softboxes. Els més grans es col·loquen en diagonal a la part posterior, els més petits il·luminen les cares davant i una mica més amunt, una cosa així com un "efecte papallona", però més brillant. Sovint, les fonts de llum allargades es troben als costats i a la part inferior, de manera que el terra i les cames de les persones que posen no es quedin a l'ombra.

Conclusió

Ajustar la llum és una qüestió delicada. No tots els fotògrafs poden fer front a aquesta tasca i adaptar-se a un model concret. Però si hi ha contacte, podeu organitzar de manera intuïtiva focus i softboxes, centrant-vos en l'estil de la sessió de fotos, en la preferència del model i en les seves característiques. No tingueu por d'experimentar i crear noves variacions.