Talla de fusta Abramtsevo-Kudrinskaya: història, tecnologia, característiques

2024 Autora: Sierra Becker | [email protected]. Última modificació: 2024-02-26 04:35

La talla en fusta d'Abramtsevo-Kudrinskaya és una artesania que es va originar als voltants de la finca d'Abramtsevo a la regió de Moscou a finals del segle XIX. Deu la seva aparició a un cercle d'artistes del poble, organitzat per Elena Dmitrievna Polenova a la finca de Savva Ivanovich Mamontov. Va ser un conegut filantrop a Rússia, que va ajudar a preservar i desenvolupar l'artesania popular de la seva regió. A partir d'aquest cercle, el 1882, es va obrir un taller de fusteria, que va donar lloc a l'activitat laboral de molts artesans dels pobles més propers: Kudrino, Khotkovo, Akhtyrka i Mutovka.

A l'article considerarem la història, la tecnologia de la talla Abramtsevo-Kudrinskaya, que va organitzar la producció i la pesca futura. Donem a conèixer al lector les característiques de l'estil de treball, on el relleu pla i la talla geomètrica es combinen amb èxit. L'ornament floral rítmic es pot veure en articles per a la llar d'aquella època. Es tracta de cullerots i saleros, caixes i gerros decoratius, plats grans ibochata.

A més de la bonica talla, els articles fets per mans de mestres es distingeixen pel tint, que estan dissenyats per emfatitzar la bellesa natural de la fusta. Els patrons cobreixen tota la superfície de l'embarcació, connectant grans parts amb rínxols, branquetes i altres elements vegetals.

Taller de formació

La dona de Savva Mamontov va organitzar una escola d'alfabetització a la finca per als nens del poble dels pobles i pobles dels voltants. A més de les lliçons del currículum escolar, es va decidir ensenyar als nens les habilitats dels talladors de fusta perquè després de graduar-se poguessin guanyar-se la vida amb el seu propi treball. Així, va aparèixer un taller, on s'ensenyava fusteria i talla. Molts nens hi anaven feliços a estudiar. L'educació va ser totalment gratuïta durant tres anys.

Als alumnes se'ls va ensenyar les bases del dibuix i la pintura, de totes les maneres possibles van contribuir a l'enfocament creatiu dels nois per treballar. Les classes es feien al territori del museu de la finca, en les quals es recollia l'artesania. Els alumnes van tenir l'oportunitat de conèixer les exposicions d'una col·lecció enorme. Després de graduar-se, se'ls va regalar un banc de treball i eines per tallar la fusta perquè poguessin començar sols a casa.

Guia de Polenova

El 1885, el taller va ser dirigit per l'artista E. D. Polenova, que va tenir un gran impacte en el desenvolupament de la talla Abramtsevo-Kudrinskaya. Segons els seus esbossos, els artesans elaboraven mobles tallats: prestatgeries i armaris, cadires i calaixos, taules i butaques, que a finals del segle XIX.esgotat a les botigues de Moscou, primer al Museu d'Artesania de les portes Nikitsky i després a Petrovka.

Tot i que ara molts investigadors critiquen el seu estil de talla, titllant-lo de formal i pesat, però això és el que dóna lluentor i originalitat als productes. No obstant això, tothom està d'acord que Elena Dmitrievna, sens dubte, va fer una gran contribució al desenvolupament de la pesca. Els mestres van plasmar més de 100 dels seus projectes a les seves obres, que van cridar l'atenció sobre coses amb la talla artística i van popularitzar aquesta artesania en el seu temps.

En els productes fets en aquella època a Abramtsevo, predominava la talla plana amb osques trièdriques. En llocs d'engrossiment, els artesans tallaven patrons geomètrics de cintes, i els panells dels mobles s'omplien d'ornaments florals. Tots els articles estaven tenyits d'un color fosc. Els mobles semblaven molt originals i van provocar una demanda extraordinària entre els compradors. A més, durant aquest període, la societat tenia interès en tot allò popular i nacional.

Els orígens de la pesca

Un dels estudiants talentosos i emprenedors del taller d'Abramtsevo va ser el futur fundador de la producció, que es va convertir en la base de l'artesania de la talla Kudrinskaya. Era un resident del poble de Kudrino, que es trobava a 4 km de l'escola, fill d'un simple camperol, Vasily Petrovich Vornoskov. Quan era un nen d'onze anys, va anar a estudiar lectura i escriptura a l'escola de Mamontova. Just en aquell moment es va obrir un taller de fusteria, on Vasily va decidir matricular-se. El nen va estudiar molt, a més, tenia habilitats organitzatives,que el va ajudar, després de graduar-se, a crear una producció que el va glorificar durant molts anys.

El nen i els seus amics van passar una bona estona al museu, mirant mostres d'obres d' altres mestres, estudiant dibuixos i esbossos d'artistes. Vasily va intentar no només dur a terme el treball amb precisió d'acord amb aquests esbossos, sinó també inventar dibuixos i patrons pel seu compte. Els professors van encoratjar els impulsos creatius del nen de totes les maneres possibles.

Després de graduar-se el 1890, V. P. Vornoskov va obrir un petit taller al seu Kudrino natal, però encara va executar les ordres del taller d'Abramtsevo. Amb el temps, Vasily Petrovich va desenvolupar el seu propi estil, basat en un relleu baix i suau amb vores arrodonides. Bàsicament, els articles es representaven amb un adorn d'encaix de branques i fulles; per tallar, el mestre va utilitzar més de 20 burins diferents. Aquest estil es va anomenar en honor al mestre talla Vornoskovskaya. El segon nom prové del nom del poble on treballava el mestre. Aquesta és la talla Kudrinka, o en la gent comuna "kudrinka", que immediatament va guanyar una gran popularitat a tot el país, les obres es van exposar a París i van rebre premis d'or o plata.

Cooperació amb els artesans Sergius

Al principi del desenvolupament de l'artesania, Vasily Petrovich va venir a buscar ajuda professional als mestres d'un taller ben establert a Trinity-Sergiev Posad. Va ser dirigit primer per V. I. Borutsky, i després per V. I. Sokolov. De seguida es van adonar que un veritable mestre els havia vingut i li van oferir una feina,fets per altres treballadors del taller. Es tracta de diferents mobles, prestatgeries amb talles. En la fabricació, feien servir la crema i el color, a més de tallar.

Malgrat que aquest taller tenia un mercat de vendes ben establert, l'experimentat Vornoskov es va negar a tallar els dibuixos i patrons que se li oferien. Fins i tot en les condicions de la crisi general de principis de segle, no va voler fer allò que no li agradava. EN I. Sokolov va confiar completament en el mestre i va decidir mirar les obres fetes per Vasily Petrovich segons esbossos personals.

Després de veure les obres acabades, el cap del taller es va adonar que tenia un mestre únic amb una imaginació i un gust artístic desenvolupats, amb excel·lents habilitats en la talla original.

Funcions de talla

La talla de fusta Kudrinskaya (vegeu la foto de l'article) es considera un relleu pla i consisteix en un patró gruixut, principalment vegetal. Són fulles, branques, flors amb vores arrodonides, que recorden els rínxols, que donen alguns adorns arrissats.

La base de qualsevol patró són els pètals, apuntats en un extrem i arrodonits a l'oposat. Estan connectats en un patró continu i rítmic. Entre aquest rierol, es poden veure insercions de flors, animals o ocells, peixos o baies. Fins i tot hi ha gent a cavall.

Una característica de la talla de Kudrin es pot anomenar contorns arrodonits amb contorns suaus, la naturalitat dels patrons naturals i una combinació d'ombra i llum, que es creen amb taques de tinta idiferents tipus de vernís: brillant i mat. Normalment, per als productes s'escullen fusta no massa dura, utilitzen til·ler o bedoll.

Composició poètica

La fusteria de fusta o els productes de tornejat estan decorats amb fileres d'ornaments florals, però això no és només una fila de fulles i branques. Moltes obres contenen imatges combinades en una sola composició. Per exemple, les branques dels costats de la caixa poden assemblar-se a brots de roure, a sobre dels quals hi ha ocells.

El processament del fons a la talla de Kudrinskaya no és suau deliberadament, com si deixés un rastre maldestre d'un ganivet. Això s'aconsegueix cisellant tota la superfície de l'objecte, la qual cosa dóna a l'obra soltesa i una certa vellutada. Els productes de poliment afegeixen profunditat addicional. Per tant, l'ornament convex està cobert amb vernís brillant i els rebaixats, al contrari, són mats.

Tintura de fils

Fins i tot en les primeres etapes de la seva història, la talla Kudrinskaya tenia una combinació de colors rica. Utilitzant taques i tints de diferents tonalitats, les obres van rebre tots els tons de marró, des del daurat fins a la foscor profunda. Fins i tot V. P. Vornoskov va utilitzar una tinció fosca sota el roure i també va aconseguir tons grisos i oliva. No obstant això, independentment de com es fes la tinció, l'estructura de fusta era clarament visible als productes.

Els mestres no van perseguir l'objectiu de repetir la textura d'un altre material, qualsevol acabat només pretén emfatitzar la bellesa de l'arbre i ress altar les línies.ornament, per fer-los més voluminosos. De vegades, els articles amb talles de fusta Kudrin només es polien i es tractaven amb cera blanca.

Pasos de tall

Els patrons en relleu no apareixen immediatament en un producte de fusteria o tornejat.

• En primer lloc, es selecciona un patró que coincideixi amb el diàmetre de les eines de què disposa el mestre. Hi ha una tècnica de talla Kudrin amb un ganivet conjunt, burins plans o semicirculars, així com nabius.
• A continuació es realitza un esbós a llapis a mida real en un full de paper.

El patró es transfereix a la fusta amb paper carbó. Al mateix temps, no utilitzen un llapis senzill, per no fer malbé accidentalment les línies del patró. El dibuix es tradueix amb un pal esmolat de fusta dura. Alguns utilitzen la variant òssia. Ara, els artesans solen agafar un bolígraf que s'ha quedat sense tinta per fer aquesta feina

Només després d'aquest treball preparatori comença la talla de fusta real.

Pasos per tallar un patró en relleu

El procés de tall també consta de diverses parts:

• punxada, que es fa amb un cisell col·locat verticalment. Primer, es realitzen rínxols rodons i després els costats més llisos de les fulles amb un ganivet;
• processament de la imatge de fons de manera "coixí", és a dir, el fons està al mateix nivell que els vèrtexs del patró principal. Per fer-ho, utilitzeu cisells-nabius. De vegades afilen un clau o un con gran, utilitzen punxons omonedes;
• simulació d'elements compostos;
• molt i tonificació;
• acabat amb vernís líquid.

Pesca avui

Malauradament, l'artesania artística s'està desapareixent en aquests dies i no és gaire popular. La fàbrica, que abans estava situada a la ciutat de Khotkovo, va ser tancada. Els graduats de l'Abramtsevo College que porta el nom de V. M. Vasnetsov treballen en tallers privats que produeixen artesania per a la venda com a records. Aquests són petits articles per a la llar utilitaris: plats, arquetes, saleros, panells de paret o jocs de fumar.